lunes, 16 de septiembre de 2013

Dragon Ball Z: Battle of Gods (2013) - Masahiro Hosoda

5 años después de llegarnos el especial de 30 minutos con argumento de Akira Toriyama, Son Gokuh y sus amigos, y 18 años después del fin del manga, finalmente Toriyama ha se involucrado como nunca antes lo había hecho en un producto audiovisual basado en su obra.

Haciendo los diseños de los personajes, aparte de los villanos nuevos, ha rediseñado a los personajes más clásicos, ha participado en el argumento del film y básicamente en todo el proyecto desde el inicio, reconociendo que ha tenido que repasar su obra ya que la tenía olvidada desde que pudo finalizarla.

La holgazanería del buen Toriyama así como su mente dispersa es bien conocida por sus fans, ya que nunca la ha ocultado.

Para situarnos, esta película, al contrario de las anteriores, es totalmente canónica respecto al manga. Ambientada entre los 10 años que pasaron entre la batalla contra Boo y la aparición de Oob y final de la serie.

La trama es la siguiente: Son Gokuh anda entrenándose en el planeta de Kaitoh, cuando este se da cuenta que Birusu, el Dios de la destrucción, ha despertado de un largo letargo y ha sido informado de la existencia de un Saiyan muy poderoso que ha sido capaz de acabar con Freezer. 

Este menciona que seguramente ha de ser un Súper Saiyan God, y puesto que su función es mantener el equilibrio mediante la destrucción, localiza a Gokuh y va a por él.

Mientras tanto en la Tierra, Bulma está celebrando su cumpleaños, habiendo invitado a todos los amigos y personajes que se han ido juntando desde Mutenroshi hasta Mr. Satan. En dicha fiesta, donde se va a celebrar un Bingo con varios premios, entre ellos un castillo o las siete bolas de dragón, Pilaf, Shu y Mai, los primeros enemigos de toda el manga, hacen acto de presencia, pero estos han rejuvenecido, y como no, planean llevarse las bolas de dragón e invocar a Shenron.

Como puede observarse, tenemos las dos variables en lo que ha sido la historia de Dragon Ball, el humor ingenio con personajes imaginativos, absurdos dentro de situaciones cómicas y delirantes, y la epicidad de las batallas en la que viró a partir de la llegada al universo DB de los Saiyans, y que duró hasta la saga de Boo, aunque aquí Toriyama ya empezó a volver a los orígenes más cómicos y menos serios y sangrientos.

Avisados quedáis que pese a estar ambas vertientes, la parte cómica que nos recuerda a los orígenes está infinitamente más presente, dejando las batallas en un segundo plano. En mi caso, no lo veo como un pero, si no como una muy grata ventaja y sorpresa, ya que siempre he sido, pese a gustarme por igual, más fan de la primera etapa, siendo el humor Toriyama, una de mis grandes filias.

Yo, gran fan de la obra de Toriyama desde mi más tierna infancia, he disfrutado de esta obra como nunca, emocionándome con las batallas, riéndome con la multitud de gags que puedes encontrar de la mano de Mr. Boo, o la banda de Pilaf, incluso con Vegeta.

El tratamiento de los personajes, aunque la mayoría no dejan de estar de fondo, es muy correcto, siguiendo el canon establecido por Toriyama la última vez que los tocó. Vegeta ya no es del todo ese orgulloso guerrero sin sentimientos, ya que la vida en al Tierra, así como formar una familia ha hecho que haya cambiado, Piccolo Jr. mantiene su nuevo rol de sabio guerrero, Son Gohan continua siendo ese muchacho torpe y falto de experiencia en la lucha, ya centrado en sus estudios de medicina y a punto de tener una hija, así como Krilin y Yamcha hace tiempo que han aceptado que ya no pueden competir con Son Gokuh y su familia, y se dedican a disfrutar de la vida lo máximo posible, no así Ten Shin Han, que sigue siendo el primero que ataca aún sabiendo que no tiene nada que hacer, o Bulma quien sigue siendo la máxima autoridad en la familia Dragonballiana, que mantiene su mal carácter, un personaje que maravillosamente ha sabido hacerse un hueco siempre entre todos los poderosos guerreros que han ido apareciendo y siendo uno de los pilares básicos de la obra.

Cierto es que esto no dejan de ser pinceladas, ya que de todos los personajes que he mencionado, pocos  aparecen demasiado, estando más para cumplir el ansía del fan de poder verlos a todos, más de poder tener peso en la trama. Algo que no deja de ser normal, puesto que aquí tan sólo tenemos 1h 30 para volver a este universo, y varias cosas que contarnos. 

El film huye de las formulas establecidas en anteriores películas, donde malo de turno llega sin objetivos distintos a destruir o matar, y los personajes son apalizados hasta la llegada de Son Gokuh quien gana al adversario. (Aunque es cierto, como he comentado antes que salvo Vegeta, el resto de guerreros duran menos que un bufido).

En esta ocasión la pelea entre Son Gokuh y Birusu es totalmente distinta a vistas anteriormente, demostrando el gran luchador que es nuestro Saiyan favorito, que es capaz de adaptarse a las adversidades y luchar no sólo por gusto, si no por el sano objetivo de cuidar de los suyos. Una capacidad que le hace progresar como combatiente y le hace sacar fuerzas de flaqueza.

Aún con todo, creedme que el final es bastante sorprendente, no siendo una clásica pelea de las que todos hemos presenciado una y otra vez donde Son Gokuh acaba ganando en el último momento.

Ya finalizando, la leyenda del Súper Saiyan God que se integra en el universo DB está bastante trabajada, y todo augura que seguirá siendo el McGuffin de las siguientes películas que parece que van a venir, ya que aunque la trama queda totalmente finalizada, ciertos dialogos, y el final del combate augura continuación.

Mi deseo sería que ocurriera ya con Oob y Pan como coprotagonistas para terminar de eliminar Dragon Ball GT. 

En cuanto a los apartados técnicos, la animación es bastante buena, se nota que han mimado mucho este producto, fusionando los diseños clásicos de Toriyama con los movimientos y el simplismo de las nuevas generaciones de dibujos. Algunos fondos en 3D que no están demasiado bien integrados, pero se perdona porque tampoco molestan en exceso.

Un buen producto dirigido para aquellos fans de Dragon Ball que nos criamos con esta deliciosa y magnifica serie.

PD: Aunque la pelea lleva a los contendientes por la ciudad, ni un sólo edificio queda destruido habiendo 0 victimas por daño colateral... eh, Zack Snyder

Mi nota totalmente personal: 8/10

jueves, 5 de septiembre de 2013

Kick-Ass 2. Con un par (Kick-Ass 2, 2013) - Jeff Wadlow

3 años después de trasladar la novela gráfica de Mark Millar y John Romita Jr. nos llega al fin la adaptación de la segunda parte del cómic homónimo del superheroe adolescente sin superpoderes.

La premisa es llevar un poco más lejos el concepto de héroe urbano con el humor macarra, salvaje y violencia cómica y exagerada que proponía la primera entrega.

En esta ocasión Dave le propone a Mindy que lo entrene para ser más capaz y esta a cambio le pide ayuda para poder encajar en la vida de instituto que es algo totalmente nuevo para ella.

La trama se complica cuando esta le promete a su padastro, antiguo compañero de trabajo de su padre, que no volverá a actuar como Hit-Girl y Kick-Ass acaba encontrando un supergrupo de gente a modo de Liga de la Justicia o los Vengadores low cost para seguir ayudando al ciudadano de a pie.

De fondo la "amenaza" de Chris D'Amico quien adopta el rol de "El Hijoputa" y sólo quiere venganza por la muerte de su padre, reuniendo un atípico grupo de super villanos.

En esta ocasión esta película adapta 2 miniseries, Kick-Ass 2 y Hit-Girl ambas de los mismos autores del primer Kick-Ass, los antes mentados Mark Millar y John Romita Jr.

Como adaptación realiza el mismo ejercicio que la película de 2010 de Matthew Vaughn, cogiendo la misma historia y quitarle el tono seco, sombrío y más "realista" para dotarla de más comicidad de la ya expuesta, aunque sean cómics crudos tienen su parte cómica, pero en ambas ocasiones sus versiones fílmicas tiran más del recurso de convertir la violencia en un chiste o rodearla de ellos, así la misma acción pasa de ser violenta a ser cómica. 

A mi personalmente no me molesta este cambio, y disfruto tanto de los tebeos como de las películas como productos totalmente distintos. 

Es más, valoro ese esfuerzo como forma de combatir la censura de Hollywood, ya que al fin y al cabo se muestra la misma historia con un cambio de tono que favorece a la película como producto que se diferencia de su material original y a la vez respeta el mensaje y los personajes.

Kick-Ass 2 no es ni mejor ni peor que su antedecesora, juega en la misma liga y consigue los mismos resultados. Puede quizá que el efecto novedad se haya perdido y que está use más el efecto salvajada, pero no por ello considero que pierda fuerza. Ademas, aquí tenemos villanas de instituto, un concepto que se usa de forma paródica y queda muy resultón al contrastarlo con la forma de vida que siempre ha llevado nuestra Hit Girl quien intenta hacer de Jane Goodall para poder integrarse en una vida que no termina de entender. Aparte de chistes de vomitonas al estilo "Este chico es un demonio 2".

Aunque por los trailers y avances que se iban viendo, e incluso las declaraciones de Mark Millar, o la incipiente popularidad que ha ido cogiendo estos años Chloë Grace Moretz, parecía que realemente íbamos a ver una película de Hit-Girl con acompañantes... finalmente esto no ha sido así, siendo un protagonismo bastante repartido entre esta y Kick-Ass, siendo este quien va haciendo que la trama avance.

En cuento el cuarteto protagonista, Chloë Grace Moretz es quien se lleva la palma y acapara todas las miradas. Aaron Taylor-Johnson continua siendo un chico con carencias pero que en este tipo de cine hace que el personaje funcione.  Christopher Mintz-Plasse le dota de comicidad a la cinta, siendo el personaje que más cambia respecto a las viñetas. Haciendo de un malo que en el fondo no puede caernos mal en la vida.

Por otra parte tenemos al gran Jim Carrey, actor mucho más polivalente de lo que su filmografia de los 90 nos recuerda, esta muy imponente. Y aunque en esta ocasión no está tan excéntrico como suele estar en sus comedias, dota con presencia y carisma sus apariciones, haciendo del Coronel Barras y Estrellas un personaje muy remarcable.

Una película que irradia buenrollismo a pasar de todas las salvajadas y crudos acontecimientos que les suceden a los protagonistas. Un perfecto entretenimiento que sin ser una cinta que no destaca por su dirección, compensa estos "defectos" con una banda sonora llena de sonidos dinámicos y de cultura pop que acompaña muy bien al montaje del producto final que estamos viendo, manteniendo algunos de los sonidos que ya aparecían en la primera parte.

Mi nota totalmente personal: 7.9/10