Dredd (2012) - Pete Travis

He de empezar diciendo que no he leído jamás un cómic de "Juez Dredd", tan solo conozco los puntos básicos del personaje y de su mundo, sé que se trata de un futuro distopico y totalitario donde las fuerzas del orden tienen poder no solo para detener a los delincuentes si no también para juzgarlos, sé que el personaje es extremadamente violento e incorruptible, siempre ciñiendose a lo que dicta la ley, que por nada se quita el casco, y sé que la anterior adaptación, no era precisamente fiel, y en absoluto era una buena película.

En 1995, tuvimos la suerte de ver, con las facciones de Sylvester Stallone, una de las peores películas de la década de los 90, Juez Dredd, yo personalmente jamás he sido capaz de ver más que algún trozo suelto alguna vez que la han emitido por televisión.

Una pena, por que sinceramente pienso, que Stallone era el actor ideoneo, pero fallaba todo lo demás.

Ante esta tesitura, yo no le había prestado atención a este proyecto, ni siquiera con la contratación de Karl Urban, conocido por Las Dos Torres, El mito de Bourne, Star Trek o Red, como podéis ver, ha participado de vez en cuando en películas chulas, pero nunca ha terminado de destacar, para mi es lo que yo llamo, valor añadido, por él solo no ves una película, pero puede ser una razón si encuentras más.

Una entrevista con el actor principal, donde aseguraba que él mismo pidió no aparecer sin casco, y un par de trailers, me hicieron poner en mi agenda la fecha de estreno, aún así iba sin ningún tipo de expectativas y tan solo con la idea de pasar un buen rato.

Objetivo más que cumplido, Dredd, es una película de acción que no te da respiro, violenta, cafre y llena de sangre que recuerda al cine de los 80, donde los tipos duros jamás cedían ante la adversidad y tenía la frase lapidaria para el momento oportuno.

La sinopsis es simple pero muy efectiva, el Juez Dredd y una compañera novata, se quedan atrapados en un edificio que gobierna una de las mayores narcotraficantes de Megacity 1, Ma-Ma, interpretada por Lena Headey, vista en 300, y ahora sus cabezas tienen precio, y lo que era una detención rutinaria, se convierte en una misión de supervivencia.

Un entretenimiento de 90 minutos ampliamente disfrutable, una película llena de violencia gratuita, que no decepcionará a nadie que sepa lo que ha ido a ver, con un reparto que cumple perfectamente con el cometido que se quería, incluso Olivia Thirlby, que interpreta a priori al personaje más flojo, la Juez Anderson, acaba siendo un personaje muy memorable, atención a la conversación que mantiene con Dredd sobre el uso del casco, uno de los puntos más geniales de la cinta.

También destacaría la banda sonora, llena de sonidos electronicos y tecno que funcionan muy bien con la ambientación futurista, pero realista que el director ha decidido hacer. 

Aparte del buen hacer del vestuario, recordemos que no siempre ser totalmente fiel a todos los detalles de las viñetas es la mejor opción, de hecho el traje de Stallone era más parecido, pero este es mucho mejor, manteniendo los detalles básicos y convirtiendolos en un uniforme policial funcional.

Además, no acaba con el típico final abierto de principio de saga que se quiere explotar, la película tiene una trama que empieza y acaba, si se ruedan secuelas, bien, si no, pues también.

Dredd es, si se me permite las comparaciones, el Batman Begins y la Jungla de cristal del personaje nacido en la revista 2000 AD.

Mi nota totalmente personal: 8/10

Los Vengadores (The Avengers, 2012) - Joss Whedon

Necesito empezar esta reseña diciendo: ¡QUE GRANDE ES JOSS WHEDON!

Claro, el tío es "uno de los nuestros", bromas a parte, ya que todos conocemos que es un gran amante de los tebeos, es una persona que escribe muy bien a los personajes, y claro, si sumas 2 y 2, salen 4 siempre.

LOS VENGADORES, es con diferencia la mejor película de súper héroes que se ha hecho hasta la fecha, y seguramente solo podría ser superada por la futura Vengadores 2, siempre que el bueno de Joss siga a los mandos.

Para empezar tiene un tempo extraordinario, muy de arco argumental de 6 números, y pese a su duración, unas 2 horas y media, en ningún momento se hace pesada, es más jamás te llegas a aburrir, todo va al ritmo natural que debe ir, con un inicio espectacular, empezando con Nick Furia, al que siempre habíamos visto al final, siguiendo con la reunión de los personajes, siguiendo con el conflicto entre ellos, para acabar con la traca final, una pelea de unos 40 minutos excelentemente rodada, con un plano secuencia magistral, mi escena favorita, donde vamos viendo a todos y cada uno de ellos pelear contra el ejercito que ha reunido Loki, no me cansaré de repetirlo: ¡APRENDE A DIRIGIR MICHAEL BAY!

Uno de los miedos que yo tenia, y supongo que casi todos, era que esto se convirtiera en Iron Man 3, todo lo contrario, la película es incluso más coral de lo que yo mismo me esperaba, cosa que he agradecido muchísimo.

Otro detalle por parte de Whedon, es que ha hecho una película para nosotros, para los fans, evidentemente cualquiera que no haya leído un cómic la disfrutará, pero, no se gozara algunos momentos como nosotros, cosas como el Helitransporte de SHIELD, ver girar el martillo a Thor, ver como pelean el capitán América, Viuda Negra, con movimientos calcados de las viñetas, o el personaje de Maria Hill, interpretado por Cobie Smulders.

Es un personaje, que a mi personalmente me gusta mucho y aquí es excesivamente sutil, claro, si lo conoces, sabes que ella es así, pero si no, seguramente te importará poco.

Por otra parte el trabajo realizado con el agente Phil Coulson es genial, solo con dos frases, lo humanizan y ya hace que quieras saber más de él.

En cuanto a los personajes, todos los actores están más que bien, Robert Downey Jr. está más controlado que en el desmadre que era Iron Man 2, es mucho más genio hiperactivo que monologuista de televisión, Chris Evans, nos trae a un capitán América fuera de lugar, que no comprende este mundo y actuando como un veterano de la segunda guerra mundial, cosa que realmente es, y comportandose como el líder nato del grupo cuando se le necesita, por fin Chris Hemsworth está a la altura de las circunstancias, y aquí ves lo poderoso que es Thor, lo mismo que Viuda negra (Scarlett Johanson) que aquí vemos sus dotes de súper espía, capaz de engañar a quien haga falta y Jeremy Renner con su Ojo de Halcón, que pese a ser el que menos minutos cuenta, en la batalla final lo da todo.

Por último destacar el gran trabajo realizado con los personajes de Nick Furia, Bruce Banner/Hulk y Loki.

Samuel Leroy Jackson es seguramente el tipo más molón de la tierra, y es fácil que se te pueda escapar de las manos ese rol, pero como ya he dicho Joss Whedon sabe lo que se hace, según contaba él mismo en una entrevista lo primero que le dijo a Samuel fue "más cristal y menos Shaft" en referencia al personaje del mismo en "El protegido", y eso beneficia mucho a la película, vemos a Nick Furia, con una presencia brutal, capaz de matarte con la mirada de su ojo, pero sereno, siempre controlandolo todo, teniendo el conocimiento absoluto de todo lo que está pasando, y manteniendo la calma, recordemos que él es "el espía supremo".

Como ya pasaba en "Thor", Tom Hiddleston es un roba escenas profesional y ha captado a la perfección al Loki de Marvel, frío, calculador, cizañero y muy inteligente, que sabe en que momento mostrarse y cuando huir.

Y Hulk, ¿que pasa con Hulk? pues que por fin ha tenido un tratamiento perfecto desde el guión, Mark Ruffalo es finalmente el que mejor ha hecho de Bruce Banner, yo siempre he sido fan de Edward Norton y me jodió mucho su salida de la franquicia marvelita, pero todo fue para bien, por que el bueno de Mark es el idóneo, y da igual que ya no hagan más películas del gigante esmeralda, por que aquí ya lo han dado todo, no solo con Banner si no con el propio monstruo verde, siendo en la batalla final la autentica estrella.

Una delicia de película, que he disfrutado como un gorrino, hecha por un fan y para los fans, saliendose un poco de la formula que ya tenia montado Marvel Studios, y yendo a un nivel superior.

¡BUEN TRABAJO JOSS!

mi nota totalmente personal: 10/10

Segundas partes nunca fueron ¿que? (X-men 2, Spider-man 2 y Hellboy 2) - Bryan Singer - Sam Raimi - Guillermo del Toro

Hace un par de semanas me dio por ver secuelas de genero superheorico, simplemente tenía ganas de volver a ver X-Men 2 y Helboy II, ya aproveché y me puse también Spider-man 2.

Pues bien yo daría que en este caso son incluso mejores que las primeras partes, las 3 películas guardan semejanzas entre si, no en los personajes o en las historias si no en la forma en la que los directores decidieron abordar el reto de una segunda parte.

En ninguno de los tres casos, Bryan Singer, Sam Raimi o Guillermo del Toro intentan superarse a si mismos, hacer algo más espectacular que al vez anterior, hacer un villano más maligno y más fuerte, no intentan molar, simplemente hacen lo que se hacía en los cómics de los 70, hacer evolucionar al personaje, contar otra historia diferente, hacer que el protagonista tenga vivencias nuevas, nuevos retos que superar e incluso un mayor protagonismo en las relaciones con los personajes secundarios.

Curiosamente las 3 películas tienen el mismo "fallo" y es pasarse por el forro los tebeos en los que se basan, pero no importa, por que, primero ya es una segunda parte, segundo las 3 son tan cojonudas que da igual, y tercero para que nos vamos a engañar son adaptaciones, la esencia de los personajes en gran parte está bien trasladada, y llega un momento que, personalmente, me importa un bledo que Lobezno y Pícara tenga la relación que debería tener con Kitty, que Peter Parker sea tan rematadamente bobo o que apenas hable como Spider-man, detalle muy importante para definir al personaje, una Mary Jane tan fea,  que Hellboy y Liz esten juntos, o que tengan un toque más aventurero que las viñetas de Mignola.

En cuanto a los muchos aciertos de estas 3 maravillas destacar la gran labor de Singer, que logra hacer una película coral fantástica, donde nos presenta personajes nuevos sin dejar de dar protagonismo a los que ya conocíamos, donde todos tienen su pequeño momento de gloria, es más, Coloso está mucho mejor aquí que en X-Men: la Decisión final, donde tiene más protagonismo.

X-Men 2 es muy atípica en su genero, para empezar ni siquiera tiene una batalla final, la escena del ataque a la mansión seguramente es la más emocionante, con ese Logan en estado puro, sacando rabia y gruñendo a los soldados mientras les apuñala

el pecho o esa increíble escena inicial con Rondador Nocturno atacando a los guardaespaldas de la casa blanca.

Y desde luego una de las ideas más acertadas en cuanto a guión es hacer que la patrulla y Magneto se unan, ya que es una excelente forma de dejar incluso más claro que Charles Xavier y él, solo son 2 amigos con dos formas distintas de afrontar lo mismo.

Como último detalle decir, que Pyros que no ha molado en la vida, aquí consigue ser un personaje muy interesante.

Spider-man 2, que iba a llamarse The Amazing Spider-man, y no lo hizo finalmente por miedo a que la critica jugara con el nombre si no gustaba, es una de las mejores películas de súper héroes.

Se nota el amor que siente Sam Raimi por los personajes que dirige, haciendo quizá la mejor adaptación del Doctor Octopus que se ha hecho nunca, para mi Octavius es el némesis por definición de Spider-man, ambos son científicos y ambos sufren un accidente en un laboratorio, simplemente les separa sus actos.

Fue un acierto, esperar a una secuela para introducir al personaje, por que merece todo el tiempo en pantalla que Sam Raimi le dio, por no hablar la estupenda interpretación de Alfred Molina, que le da una trascendencia que pocos autores de cómic le han sabido dar.

En general lo bien escritos que están los secundarios, y lo bien tramado que está que a Peter le pase de todo con ellos, la conversación que mantiene Peter con tía May sobre tío Ben, la ansiedad que tiene  por no poder hablar abiertamente de nada con Harry o con MJ...para que esto sea el desencadenante de que su mente se bloquee y no pueda usar correctamente sus poderes.

También destacar a James Franco, que todavía se controlaba un poco los porros, y Danny Elfman que hace una BSO exquisita, sin campanitas ni coros.

Por cierto, ahorraros la versión 2.1, donde simplemente Raimi coloca las escenas que ya estaban bien eliminadas en el montaje estrenado en cines.

Por último, pero no menos importante, hablar de los aciertos de Hellboy II es hablar de Guillermo del Toro, que peleó todo lo que pudo para poder hacer esta entrega, siendo consciente del regalo que tenía entre manos, no se deja nada en el tintero, y nos ofrece un espectáculo visual espectacular, demostrando a toda la industria como se puede hacer una buena película con un presupuesto reducido, como solucionar con maquillaje y animatronicos como se ha hecho toda la vida la creación de unos seres fantásticos, metiendo sólo el CGI cuando era necesario, los efectos apoyan la historia y no al revés. ¡Aprende a dirigir Michael Bay!.

Como he dicho antes, poco importa que el buen Guillermo haga totalmente suyo Hellboy adaptandolo como él considera, pero haciendo cine de verdad, del bueno, del que puedes disfrutar una y otra vez como la primera vez.

Mis notas totalmente personales:

X-men 2 - 9.2/10

Spider-man 2 - 8.9/10

Hellboy II. El Ejercito Dorado - 8.9/10

Ghost Rider: Espíritu de venganza (Ghost Rider: Spirit of Vengeance, 2012) - Mark Neveldine y Brian Taylor

¡Bienvenidos al reboot más raro (de momento) de la historia del cine!.

Para empezar, contratar al mismo actor, por decir algo, para hacer olvidar la anterior película no es la mejor de las ideas, sí, el fandom sabe que es otro inicio, pero para la mayoría de la gente esto es Ghost Rider 2. En 2007, Mark Steven Johnson, artífice de Daredevil, nos ofrecía una película muy mala, a la altura de Batman & Robin, lo peor de aquella es que este papanatas realmente pensaba que estaba haciendo una película molona, pero nos dio una de las mayores comedias del año, es imposible no tomárselo como tal. Esta vez ha sido distinto, Mark Neveldine y Brian Taylor, autores de la saga Crank, Gamer o Jonah Hex, saben que están haciendo una película mala, que tienen un presupuesto de mierda, a Nicolas Cage, y un personaje bastante difícil, que no cuenta ni con gran apoyo ni con demasiadas historias relevantes. Pues lo que han decidido es hacer una serie Z, al más puro estilo Grindhouse, han convertido este film en el Starship Trooper de los héroes Marvel. Evidentemente estos caballeros no tienen el buen hacer de Quentin Tarantino, Robert Rodriguez, o Paul Verhoeven, pero lo suplen con un estilo de dirección más que macarra, por que otra cosa no, pero la película es muy macarra. Como se esperaba se ha optado por contar el origen en los títulos de créditos tal como se hicieron en anteriores reboots como El Increíble Hulk o Punisher: War Zone. La trama es bien sencilla, el motorista vaga por la tierra "como Caine en Kung Fu" para no dejar que su espíritu maligno haga daño a las personas, mientras el demonio que hizo el pacto con él quiere el alma de un niño, para lo que sea y tiene que ser antes de la fecha que una profecía dice, pero yo no esperaba algo original, sino divertirme, y lo han conseguido, ideando secuencias muy delirantes, como una pelea al puro estilo Westrler entre el motorista y un villano, un ejercito de Swat Ninjas, personajes muy pintorescos como el de Idris Elba, un monje violento, francés, alcohólico y, citando a la película, negro.  Por que sí, amigos, aquí, han dejado la corrección política a un lado, vejando a la gente, soltando tacos y con personajes que perdonan la vida a quienes miran, ¡vuelven los 90!Otra cosa a favor, es lo bien puesta que está la infografia, tal como debe ser, como punto de apoyo a la historia y no como una excusa, de hecho también hay mucho maquillaje, exteriores y decorados cuando han hecho falta... ¡AH! y metiendo de por medio un Wilhem cuando menos te lo esperas. Mención especial al nombre del niño, Danny, nunca dicen su apellido, pero es una clara referencia a Danny Ketch, en los cómics, otro Motorista Fantasma.

Evidentemente, y tal como las películas que he citado antes, si no entras en el juego de lo chusco que es el film, no te va a gustar, y si no soportas al bueno de Nicolas y sus pelucas, pues... no te acerques, huye y no la veas nunca.

Nicolas Cage, nos deleita con con otra de sus típicas actuaciones de personaje sórdido y rocambolesco, con sus miradas de señor intenso, y sus histrionismos varios (cosa que a mi me encanta, es una debilidad, me río mucho con las actuaciones de este hombre).

Pero esta vez ha dado un paso más allá, él ha pensado que, claro, es el mismo personaje, y él es el mismo actor, algo nuevo debía hacer para que no pareciera una secuela, pues.. si Johnny Depp se basó en Pepe LePew, la mofeta de los Looney Tunes y keith Richards para su Jack Sparrow, el sobrino de Coppola ha mezclado a Voldo de la saga de videojuegos Soul Calibur con Pulgoso, el de los autos locos.

El otro detalle definitivo, es que ha pensado que Johnny Blaze, antes de convertirse en el Motorista Fantasma, debía de tener como un subidón de adrenalina, pues dicho y hecho, los momentos previos a las transformaciones se comporta como un tipo que acaba de hacerse un gramo de cocaína, un genio de la actuación. 

Mi nota totalmente gorrina: 7/10