El Hombre de Acero (Man of Steel, 2013) - Zack Snyder

"Me he criado en Kansas, no puedo ser más Americano".

Esta frase y algunas de las peleas entre Superman y los Saiyans... digo kryptonianos, son las dos cosas que me han gustado dentro de una película que ya iba viendo desde hace tiempo que desde luego no iba a ser para mí. 

Desde luego se nota que la aportación a este proyecto de Christopher Nolan está reducida a un par de directrices en la historia y la producción. (Hace un rato veo en este enlace el primer tratamiento que escribieron entre él y Goyer, que se aleja bastante de lo visto en pantalla).

Para mi el principal problema de esta película, dicen que el principio del universo DC cinematográfico, ha sido el guión. David S. Goyer es un escritor que hasta que llegaron las entregas de Batman no había hecho nada totalmente reseñable, siendo la saga de Blade lo más aceptable. Y en la saga del cruzado de la capa co-escribe la trama junto a los hermanos Nolan. 

Aquí el hombre se ha crecido, pero como bien digo, no es lo mismo. Ha intentado imitar el estilo de Batman Begins, pero sin tener la visión del director británico como respaldo. Y gran parte de que no funcione, insisto, al menos para mi, es la pretenciosidad que imprime a sus textos. Queriendo que todo sea de lo más épico, traumático y trascendental que te puedas imaginar.

El argumento, no deja de ser una reinvención de lo ya visto en las clásicas películas Superman y Superman II. 

Asistiendo al final del planeta Krypton, la vida de Clark Kent/Kal-El en la Tierra y su búsqueda de orígenes e indentidad, así como la invasión de algunos de los supervivientes al planeta. Pero como gusta decir en estos tiempos, de "una forma más oscura y adulta".

No voy a entrar en si esto es Superman o no, o a comparar con las anteriores visiones del personaje en cine. Una de las grandezas de los personajes de DC es que a lo largo de los tiempos, ya desde los tebeos, ha habido muchas visiones de lo que son sus personajes. Recordemos que en sus inicios el héroe de Krypton luchaba contra gangsters. Esta es la visión de los realizadores

Entre las miles de cosas que no me han gustado, es lo poco claro que queda el porque de algunos elementos, sobre todo por los múltiples agujeros de guión, o los muchos deus ex machina, en concreto una decisión de Zod y como Lois Lane realiza su trabajo.

En general son las motivaciones que impulsan a los personajes lo que creo que no está lo suficientemente explorado. Habiendo también mucha descompensación argumental, puesto que algunas cosas quedan en el aire, y otras nos son explicadas hasta tres veces.

En cuanto al casting, decir que me parece poco acertado se quedaría corto. Aunque entiendo que una multitud de caras conocidas pueda atraer al gran público, en esta ocasión juega en su contra. Cada vez que aparecían en pantalla Russell Crowe y Kevin Costner yo era incapaz de ver a Jor-El y Jonathan Kent, veía a Russell Crowe en pijama y Kevin Costner... haciendo de Kevin Costner (la relación de su personaje con su hijo, así como su desenlace son de lo peor escrito de la entrega).

Lo mismo opino de Diane Lane o Laurence Fishburne, quienes están en modo automático. Fishburne ni se ha quitado el pendiente para interpretar al editor del Daily Planet. Siguiendo con los trabajadores del periódico... para la poca o nula importancia que tiene en la trama... ¿para que cambiar de sexo al clásico fotógrafo Jimmy Olsen?

Sobre el trío de protagonistas, Henry Cavill no puede estar más soso, (interpretando sólo al kryptoninano. Cierto es que en el guión nunca llegamos a ver la otra cara de su doble identidad). Siempre con cara de mirando al infinito. Michael Shannon, está algo mejor de lo que esperaba en los trailers, pero desde luego comedido no es la palabra, en alguna ocasión le falta el gato en el brazo para acariciarlo.

Amy Adams es la única quien me ha convencido en su personaje, no tengo nada que objetar a su trabajo.

Para ir terminando, decir que la dirección de Snyder (ex visionario director de 300) me ha parecido buena. Mejor de lo esperado. Se ha controlado y dirige ahora unas escenas de acción más fluidas, quitando los bullet time o los efecto de viñeta que tenían en 300 y Watchmen, aunque le quedaban bien por el tipo de cintas que son ambas.

Sobre las escenas de acción, como digo al principio, son de lo mejor de la película, muy espectaculares y llenas de la grandilocuencia. Aunque no debería ser un plus, puesto que hoy en día ese tipo de escenas con un gran presupuesto como esto son fáciles de hacer, cierto es que no se hacen desde Matrix Revolutions hace ya la friolera de 10 años.

La última pega que le pongo es la banda sonora de Hans Zimmer, quien en esta ocasión parece haber cogido descartes de El Caballero Oscuro y Gladiator y haberlos fusionado, creando unas partituras muy fuera de lugar que no casan con la película.

Una película que no aburre, pero que no ha conseguido que entre en su juego. Una pena, porque aunque nunca ha parecido que fuera a gustarme, en el fondo sí quería que lo hiciera.

Mi nota totalmente personal: 4.9/10

Los Miserables (Les Misérables, 2012) - Tom Hooper

A veces hay películas que simplemente lo tienen todo para gustar.

Un reparto solvente, una historia clásica conocida por todos, una adaptación de un musical de gran éxito... y todo dirigido por alguien galardonado por la academia.

Cuando encima, el resultado es tan bueno como prometía, no puedes más que levantarte del asiento y arrancarte con un aplauso.

Los Miserables es una de las mejores películas del año, una película trágicamente emocionante desde el minuto uno, con una banda sonora totalmente impactante.

Lo primero que quiero destacar es el maravilloso reparto.

Hugh Jackman, un actor mucho mejor de lo que la gente cree, pero con una carrera, no irregular, pero quizá más comercial de lo que debería. Un actor muy completo que antes de que lo viéramos con las garras de Lobezno en X-men, ya se había partido el espinazo en todo tipo de teatros y musicales.

La voz de este hombre es algo de otro mundo, con una potencia atronadora y encima, casi sin despeinarse.

Anne Hathaway, vuelve a demostrar que ya NO es aquella chica que interpretó la saga "princesa por sorpresa" para Disney. Es una de estas actrices que vale la pena ver. Todo un valor añadido, en mi opinión a la altura de la mejor considerada Natalie Portman, pero esta. además canta, y con chorro de voz que hace que la piel se te ponga de gallina.

En mi opinión los mejores momentos de la cinta son los que protagoniza ella.

El tercero en discordia, Russel Crowe, aunque un poquito más forzado que el resto, se nota que le cuesta más llegar al tono, no desentona y está en la linea del film, mostrando que no se ha olvidado del todo que tiene una carrera.

En un segundo plano, no por ello menos importantes, también están Amanda Seyfried y Addie Redmayne, que están a la altura de los dos protagonistas, con unas voces espléndidas, y las más potentes del reparto.

Para mi la sorpresa ha sido sin duda, Daniel Huttlestone, quien interpreta al joven Gavroche, un niño del que habrá que estar atento a su evolución. Un roba escenas que tiene un gran futuro por delante.

También destacar a Samanta Barks e Isabelle Allen, que aunque cuentan con menos minutos, están tan bien como cualquier compañero de reparto.

Por poner un punto negativo, la pareja compuesta por Sacha Baron Cohen y Helena Bonham Carter, que pese a que ellos lo hacen muy bien, sus personajes a partir de la segunda aparición, comienzan a ser unos poco molestos por lo exagerados de los mismos.

Por supuesto, todo palabras de halago a la fantástica banda sonora y a la inmensa labor de dirección de Tom Hooper, que para mí mejora su trabajo de El Discurso del Rey.

Arriesgando más con la cámara, y dotando de una estética de cuento fabulosa, tanto al vestuario, decorados, o iluminación.

Imprimiendo a todo el espectáculo un buen ritmo, en ninguno de los 158 minutos que dura el film se te hace pesada o lenta, al contrario.

También alabar la decisión de que los actores canten en "directo" en vez de hacer playback cuando ruedan.

Por último, quisiera comentar lo raro que es que se doble esta película, por que los trozos en los que no cantan son mínimos, con lo que muuuuy de vez en cuando escuchas una frase en español dentro de una canción en inglés, sin contar lo muy distintas que son las voces. Donde más se nota es con Addie Redmayne, que posee una voz muy grave y como es un chico joven, le pone una voz que contrasta demasiado.

Mi nota totalmente personal: 8.9/10

El hombre de los puños de hierro (The man with the iron fists, 2012) - RZA

"Quentin Tarantino presenta", con esta premisa se está vendiendo una de las películas más bizarras, en el sentido más británico de la palabra, del año.

Para quien no lo sepa, el bueno de Q sólo produce, no ha metido mano ni el guión, ni en dirección ni en nada, como mucho habrá ayudado al debutante RZA para que Lucy Liu o Gordon Liu aparezcan en la cinta.

Este proyecto, por si alguien no lo sabe, surge de la mente del rapero Robert Fitzgerald Diggs quien ya le habló del proyecto a su compañero de reparto en American Gangster, Russel Crowe, y este en una noche de borrachera, como no, accedió a salir en la pelicula cuando se hiciera.

Como este hombre estaba en contacto con Tarantino, participó en la banda sonora de Kill Bill vol. 1, se ve que le comentó su frikiproyecto homenaje al cine de artes marciales, y ni corto ni perezoso el director de Knoxville le dijo un "VENDIDO" y ale, un juntate con Eli Roth, que yo estoy a lo mío, y haced un guión majo.

Ante todo, decir que sí no sois fan del cine de hong kong, sí no os gusta el concepto serie B o grindhouse,  sí no estáis dispuestos a apagar el cerebro y disfrutar de una buena mala película, no perdáis ni vuestro tiempo ni vuestro dinero.

Como era de esperar el argumento, tal como el de la mayoría de películas de Artes Marciales, no tiene nada, un Mcguffin, en este caso, el oro del emperador, que sirve como desencadenante para que unos personajes, a poder ser cada uno más estrafalario que el otro, puedan pegarse con quienes aparezcan por la pantalla.

Tan solo con nombres y conceptos como "el clan de los leones", "león de oro, plata y bronce" "Jack Navaja", "Cuchillo X", "Cuerpo de latón" o mi favorito "Los asesinos Géminis", porque ya sabes que son dos y a que se dedican... junto al "protagonista", un herrero negro que vive en la china feudal y que ha sido entrenado por monjes Shaolin, ya dice mucho del tono explotation que en ningún momento el film pretende ocultar.

Llena de escenas gores, con maquillaje a cargo del maestro del terror Greg Nicotero, peleas imposibles y estilizadas, una curiosa mezcla de banda sonora que va desde tonos muy de Spaghetti Western, sonidos orientales y sobre todo mucho rap, y como ya he comentado personajes muy pintorescos que pueblan la cinta. Rara es la escena donde un personaje no tenga una macarrada que decir o una pelea, con lo que, aunque no entremos en el juego que la pelicula propone, creo que es dificil que te aburras, aunque sólo sea por lo absurdo de los diálogos, imposible no reirse por lo intencionadamente estupidos que llegan a ser.

A nivel de dirección no destacaría nada, aunque la fotografía está bastante conseguida y ese toque que popularizara Robert Rodriguez estropeando la imagen de la cinta para usarlo como valor añadido en la divertida Planet Terror.

En cuanto a los actores, antes ponía una comillas cuando nombraba a RZA como protagonista, por que aunque él es el narrador de la historia, y quien fabrica las armas de los distintos clanes que quieren hacerse con el oro, la película es totalmente coral, cada actor tiene su momento de lucimiento y no destacaría a ninguno sobre otro, quizá a Russel Crowe por lo jodido de su ser y como lo traslada a la pantalla, luciendo un poncho cual "El Hombre sin nombre" de la Trilogía del dólar, pero sin la presencia del gran Clint, interpreta a un vividor borracho, gordo y putero, ergo hace una versión un pelín exagerada de sí mismo.

Aparte del oscarizado australiano, y el director/rapero, por la pantalla tenemos el honor de presenciar a Batista, la estrella de la lucha libre, Lucy Liu, Gordon Liu, unos segundos de Pam Grier, Jamie Chung, y las estrellas orientales Rick Yune, Cung lee o a quien ya pudimos ver en los 90 en la piel de Ryu en Street Figther, Byron Mann.

Un divertido film que resulta un entrañable homenaje tanto al cine de artes marciales como al explotation, yo desde luego me lo he gozado como una gorrina.

Mi nota totalmente personal: 6.5/10